Согласно музыкальной энциклопедии, дирижирование – один из сложнейших видов исполнительского искусства. Его суть заключается в руководстве музыкальным коллективом в процессе изучения и публичного исполнения музыкального произведения. Дирижёр работает над технической стороной исполнения, точностью ансамбля, а также стремится передать оркестрантам свои художественные намерения, раскрыть замысел композитора, верно передать стилистические особенности сочинения.

Выполнение такого количества технических и творческих задач одновременно было бы невозможно без специфической коммуникации, которая существует между дирижёром и оркестром. Средства, которыми дирижёр воздействует на оркестрантов, весьма многочисленны и, помимо дирижерской мануальной техники, включают в себя широкий спектр вербальных и невербальных средств. Кроме того, в вопросе успешной коммуникации важно учитывать не только методы, применяемые дирижёром, но и другие факторы: материальное обеспечение оркестра, репетиционное помещение, уровень профессионализма музыкантов, их мотивацию и психологическое состояние. На последнее могут влиять, в том числе, уровень заработной платы, недостаток отдыха, стресс, проблемы личного характера и т.п. От всего этого непосредственно зависит успешность коммуникации и, в конце концов, итоговый результат: качество исполнения.

Также необходимо разделять этапы репетиционной работы и концертного выступления. В двух этих случаях особенности коммуникации и превалирующие средства воздействия дирижёра будут различны. Перед началом репетиционной работы с оркестром дирижёр должен подробно изучить партитуру сочинения. В ходе этого процесса в его представлении возникает идеальный слуховой образ, и на этапе работы с оркестром дирижёр шаг за шагом старается приблизить реальное звучание произведения в исполнении оркестра к идеальному образу. Специфика репетиционной работы предполагает возможность остановки, высказывания дирижёром замечаний, ответа на вопросы оркестрантов, т. е. присутствует вербальное общение. От владения дирижёра словом, от его способности чётко выражать свои мысли зависит успех репетиционной работы. Нельзя недооценивать роль юмора, который позволяет разрядить обстановку.

Для того чтобы музыкальный образ был ярким, воздействующим на слушателя, вызывал в нём чувства, оркестранты должны во время исполнения сами находиться в эмоциональном состоянии, соответствующем характеру музыки. Ввести их в это состояние— задача дирижёра. При работе он должен сам быть увлечён музыкальным образом и должен стараться передать эту увлечённость оркестрантам. В этом очень помогают невербальные средства воздействия: интонация голоса, мимика, характер движений и т.д. Если дирижёр умеет превратить репетиционную работу для оркестрантов в увлекательный процесс, это может преодолеть влияние всех негативных факторов, поспособствовать концентрации музыкантов, погружению их в эмоциональный образ сочинения.

Во время репетиционной работы очень важную роль играет авторитет дирижёра и дисциплина в оркестре. Без рабочей атмосферы, без внимания оркестрантов к пожеланиям дирижёра, без концентрации невозможна продуктивная работа. Здесь становится очевидно, что дирижёр должен быть лидером, авторитетом для всего оркестра; уметь конструктивно решать конфликты, иначе подлинной творческой коммуникации не выйдет. Дирижёр должен обладать определёнными лидерскими качествами, а также излучать уверенность в себе и в том, что он делает. Эта уверенность «считывается» оркестрантами в тех невербальных сигналах, которые дирижёр подаёт своим голосом, позой, свободой движений тела; в том, как он строит речь и какие выбирает выражения. Применяемые дирижёром вербальные и невербальные методы коммуникации складываются в его неповторимый стиль общения с оркестром. Он может зависеть от множества параметров: темперамента дирижёра, внешних данных, индивидуального жизненного опыта, возраста. Этот стиль изменяется со временем и может подстраиваться под конкретный оркестр, ситуацию.

В процессе концертного выступления круг средств воздействия дирижера на оркестр сужается, ведь вербальное общение не предполагается во время публичного исполнения музыки. Однако, обстановка концерта, присутствие публики и ответственность накладывают отпечаток на состояние музыкантов, и невербальные средства воздействия дирижёра вместе с техникой дирижирования приобретают бо́льшую силу.

И в этой обстановке волнения и ответственности как никогда важно уже упоминавшееся эмоциональное состояние дирижера и способность передать его оркестру. Дирижёр должен внушить оркестрантам, что он уверенно их ведёт за собой, и даже при возникновении ошибок не терять этот настрой, а двигаться далее, своевременно устранив проблему. В таком случае, даже при наличии ошибок, исполнение будет ярким и воздействующим на слушателя.

В заключение дадим некоторые рекомендации, которые могут помочь дирижёру наладить с оркестром продуктивную коммуникацию:

· Заранее составлять план репетиционной работы с оркестром;

· Перед началом репетиционной работы или концертного выступления стараться войти в эмоциональное состояние, соответствующее музыкальному образу исполняемого сочинения, чтобы затем передать это состояние оркестрантам;

· Систематически работать над разнообразием интонаций голоса, расширять словарный запас, развивать чувство юмора;

· Работать над своей осанкой;

· Использовать психотерапевтические техники (мышечная релаксация, работа с убеждениями, аффирмации);

Способность выстроить продуктивную коммуникацию с оркестром – одно из главных требований к дирижёру. Он должен быть лидером, уверенно ведущим оркестрантов за собой; быть вдохновителем всего процесса. Лишь в этом случае возможно добиться высокого художественного результата, воздействующего на слушателя. Автор статьи надеется, что приведённые рекомендации помогут дирижёрам приблизиться к обретению необходимых качеств.